В декабре, как известно, в каждом театре — новогодняя кампания, у всех артистов — елки, сказки, Деды Морозы и Снегурочки. Но даже в преддверии этой горячей поры труппы готовят и играют премьеры. В Челябинске до конца 2024 года будут выпущены четыре спектакля, на которые точно стоит сходить — если не до праздников, то уже в новом 2025 году.
«Ревизор. Версия» (16+) — театр «Манекен»
Не замахнуться ли на Николая Гоголя? Да причем сразу на «Ревизора»? Почему нет — премьера в «Манекене» запланирована на конец ноября. На первые спектакли билеты расхватали влет, но: во-первых, они иногда внезапно появляются чуть ли не в день спектакля (кто-то сдал обратно), во-вторых, еще полно свободных мест на показы в январе.
Экзистенциальный фарс — так определяет жанр «Ревизор. Версия» режиссер-постановщик Игорь Бармасов: «Заблуждение героев этой истории доходит до небывалых масштабов. Помутнение рассудка и страх, точно вирус, разлетаются по городу. А туман, словно живой организм, то мешает ясно видеть все вокруг, то рассеивается и помогает увидеть правду».
А вот что рассказывают о работе над ролями Никита Манылов — Хлестаков — и Иван Коротышев — Антон Антонович Сквозник-Дмухановский, городничий.
— Мой герой — такой взрослый большой ребенок, который хочет играть — для него это значит жить и быть свободным. Он абсолютно верит в то, что играет, и его игра и вера в нее — как большой поток, который всех захватывает, — говорит Никита Манылов. — По своей внутренней сути Хлестаков — художник. И он хочет быть творцом своей жизни. Более того, он ведь пытается заразить окружающих своим желанием жить — именно поэтому вокруг него все вдохновляются, все за ним идут. Мы ни в коем случае не делаем из героя ветропраха или злодея — Хлестаков из абсолютно чистых убеждений верит, что в городе, куда он попал, его реально полюбили. И все его мечты рушатся, когда понимает — нет, его просто приняли за другого. Это точка, в которой может начаться взросление Хлестакова. Но его надлом в том, что он быстро отвлекается и не понимает последствий своих действий. «У меня легкость необыкновенная в мыслях» — вот ключевая фраза моей роли.
— Сверхзадача Антона Антоновича Сквозник-Дмухановского — проскочить из грязи в князи — из городничего в генералы, минуя учебу и выслугу лет. Это архетип жулика, казнокрада, обманщика — я это и играю, — рассказывает Иван Коротышев. — Как играю? Гоголь в посланиях к актерам и театрам писал: не надо в «Ревизоре» делать смешные карикатуры на этих людей — их надо играть так, как они живут среди нас. Ровно та же задача ставится перед нами режиссером Игорем Бармасовым. И, конечно, я помню, что черты городничего в той или иной степени есть в каждом из нас. Над чем смеетесь? Да над собой, над собой! Что касается того, что Хлестакову все поверили, будто морок нашел: он же умеет мастерски распекать, отчитывать, ведет себя как заправский руководитель! Играет с полной верой в обстоятельства. Городничий верит и попадает в тяжелую драму: если другие герои потеряли на истории с ревизором только деньги, то он — все. Цепь вируса помутнения рассудка и страха разнесется дальше, да и что же теперь делать с настоящим ревизором...
«Кто такой мсье Шмитт?» (16+) — Камерный театр
Спектакль по пьесе Себастьяна Тьери — французского актера и автора. По его сценариям сняты фильмы «Такси-2» и «Нежность». Остросюжетные, абсурдные пьесы Тьери востребованы театральными режиссерами.
В центре сюжета — благополучная семейная пара. Успешная карьера, достаток, красивый, удобный мир вокруг. Эта стабильность позволяет им оптимистично смотреть в будущее. Но семейный рай вдруг рушится с внезапным появлением загадочного персонажа. Звонок в дверь — и жизнь разбивается вдребезги. То, что было светлым, вдруг становится темным, и герои сами не понимают, как попадают из солнечного Парижа в... Люксембург. И кто же они сами? Шмитты или Белье?
— Моя героиня — любящая жена, она хочет спасти свою семью, которую прижали со всех сторон. И здесь только два выхода: или приспособиться к новой, навязанной жизни, войти в этот строй, соглашаясь с предлагаемым абсурдом, кивать головой — или конец всему. Она и выбирает стратегию, что не надо плыть против течения, не нужно сопротивляться, — рассказывает исполнительница главной женской роли Виктория Бухарина. — Я пока в пути, пытаюсь понять свою героиню в режиссерском замысле спектакля. Наш режиссер-постановщик Виктория Николаевна Мещанинова всегда дает сложные мысли, которые не сразу понятны, но в репетициях она всегда дает и интересный ход — ситуацию разворачивает так, что начинаешь совершенно по-другому смотреть на пьесу, персонажа, ожидая, что же будет в конце. И потом все складывается, как пазл.
Билеты на первые спектакли еще есть, но уже мало — стоит поторопиться.
«Ночь в поезде на Звездной реке» (16+) — театр «Скарабей»
Очень интересная работа в театре песка и теней. Литературной основой нового спектакля песочной живописи послужило произведение Кэндзи Миадзавы — японского писателя и поэта.
«Ночь в поезде на Галактической железной дороге» — одно из самых известных его произведений. Это повесть-притча о фантастическом путешествии двух друзей, Джованни и Кампаннелы. Они становятся пассажирами волшебного поезда, путь которого проходит через созвездия, составляющие весь Млечный Путь. Во время своего путешествия мальчики встречают таинственных незнакомцев, объясняющих им правила мира, в который они попали, и задаются вечными вопросами человеческой жизни.
— Помимо песочной живописи в спектакле используются теневые и витражные элементы. А созвездия, по которым путешествуют герои, точно соответствуют реально существующим по мере продвижения по Галактике, — рассказывает художник песочной анимации и сценарист спектакля Виктория Мелер. — Особенность творческого подхода автора — в универсализме. Миядзава знал несколько европейских языков, изучал западную культуру, при этом широко использовал диалектные выражения своей родной префектуры. Также он изучал язык эсперанто и верил в грядущее единство мира. При этом он совмещал научное и религиозное мировоззрения, что отражено в данной повести.
Нам кажется, на такой спектакль точно стоит сходить, тем более билеты в наличии.
«Собачье сердце» (16+) — Челябинский театр драмы
Научно-фантастическая реальность, в основу которой легла знаменитая повесть Михаила Булгакова.
— Наша версия спектакля «Собачье сердце» — это история об обмане и расплате за обман, о легкомыслии и ответственности Творца, что элегантно вторгся в сокровенные законы природы, сражаясь с единственным равным ему врагом — Временем, — говорится в аннотации к спектаклю. — Профессор Преображенский — светило науки, хирург и экспериментатор, ученый-медик, которому нет равных в Европе. Он создатель своей собственной вселенной, пусть и ограниченной стенами семикомнатной квартиры. Здесь он работает над созданием своего миропорядка. В мире Преображенского не действуют привычные законы божественного мироздания. Он отменил их. Он есть закон! «Ego sum lex!». На пути к великой цели профессор сделал множество открытий, вот только... гипофиз человека остался загадкой. Но ученый ум не отступится, и на алтарь «чистой науки» положит жизнь самого преданного существа, которому неосторожно подарил надежду на любовь — жизнь милейшего пса, мечтавшего лишь о теплом доме и тихом собачьем счастье в виде ласкового слова, ошейника и куска краковской колбасы.
В главных ролях:
- Денис Кирш — профессор Преображенский
- Николай Осминов — доктор Борменталь
- Антон Марьинских — Шариков
Билеты на премьеру давно закончились, но можно приобрести на январь.
Твоя афиша на МАКСималках! Заходи в @chel_guide и выбирай, куда пойти.