«Квартиральня» в Челябинске — проект, благодаря которому мастерские и квартиры художников и коллекционеров становятся выставочными пространствами. В 2026 году фестиваль проходит уже в пятый раз. Мы прошли по трем точкам маршрута — арт-резиденции «Квартира стопятьдесят», галерее «3+» и галерее Dblpа — и рассказываем, что там увидели.
Обычный осенний день, но с пирогами, чаем и художниками в их мастерских — захотелось? Пропускать «Квартиральню», которая проходит раз в год, вообще-совсем-никак нельзя. Поэтому если вы не в курсе, что за тема такая, то прогуляйтесь по творческим пространствам с нами — в текстовом формате. Звоним в 150-ю квартиру в обычной многоэтажке.
— Здравствуйте! К вам можно? — не спеша захожу в карман квартиры, прислушиваюсь — здесь много людей. Стесняюсь.
— Конечно-конечно, заходите!
— Здравствуйте! — обращаюсь ко всем, кто уже был внутри. Сильно улыбаюсь и немного нервничаю. Как-то даже неловко заходить к незнакомому человеку в квартиру. Вау... Тут классно и очень красиво.
— Здравствуйте! Здравствуйте! Привет! Будешь пирог? Он с картошкой и фаршем. Чай какой? Зеленый/ черный? — другие гости тоже очень дружелюбные.
— Спасибо, но может позже, я пока постесняюсь и просто послушаю вас, — в первую очередь мне нужно пообщаться с художником, чтобы было о чем писать в статье.
Стоп. Сначала о самом проекте «Квартиральня» — благодаря ему мастерские/ квартиры художников и коллекционеров Челябинска становятся выставочными пространствами. В фестивальные дни каждый может прийти, посмотреть, потрогать, пообщаться. Организаторы — две милые девушки, Полина и Натали. За такие мероприятия они получают 0 денег, то есть этот проект живет только за счет заинтересованности организаторов, художников и горожан. И это, как нам кажется, очень здорово. Классно, что в нашем городе живут такие неравнодушные творческие люди.
И вот теперь вернемся к текстовой прогулке для вас.
Арт-резиденция «Квартира стопятьдесят»
Художник Илья Фролов
Адрес: Братьев Кашириных, 104А
Вот мы оказались в квартире-мастерской Ильи Фролова — это пространство еще можно называть арт-резиденция «Квартира стопятьдесят». Здесь повсюду картины, арт-объекты и даже цветочная оранжерея — охватить все работы невозможно, нужно пройти по всему периметру и остановиться, посмотреть: тут тигр в серо-белом png, тут малахитовая коллекция, тут яркие холсты с тенью человека, знак «объезд», дверь с рисунком черноголового человека и фразами «я верю в себя»/ «я добро». И еще много всего.
Сам Илья — очень общительный человек. С одной гостьей он обсуждал, что относит себя к постмедиальному искусству — направлению, в котором нет строгой привязки к живописи, например, или чего-нибудь другому. Можно работать в разных жанрах и форматах, не сужая себя до чего-то одного. С другими гостями Илья обсуждал, какой у них маршрут по «Квартиральне» дальше.
Нам Илья рассказал, что участвует в проекте каждый год и это уже его пятый раз. Ему нравится, когда в его резиденцию приходят гости.
— Люди — это прикольно. Мне нравится общаться с людьми, наблюдать за ними. Это одна из моих стратегий — создавать ситуации и смотреть, как люди себя в них ведут. Я людей через себя исследую, а через общение больше сам себя узнаю. И мне нравится внимание. Нравится, что через это внимание я могу рассказывать про Челябинск в других городах — что здесь есть культурная жизнь, что сюда можно приехать, — делится художник Илья Фролов.
В квартире-мастерской побывали, теперь по галереям.
Галерея «3+»
Художница Надежда Шарова
Адрес: Кирова, 19
Идем к Надежде Шаровой — она художница и график, чья практика строится вокруг повседневности и рутины. Исследует детскую культуру и культуру детства, разрабатывает орнаментальные мотивы.
Ее галерея — это одна большая комната со столом с красной скатертью посередине. По периметру — открытый шкаф в потолок с детскими работами, созданная ей керамика на кухонной полке, уютный уголок с папкой эскизов, «вешалки» с бумажными сорочками.
— Мне кажется, классно поддерживать детей. Мы все говорим, что молодым художникам нужна поддержка. Но еще более молодым она еще больше нужна, — говорит художница Надежда Шарова.
Поэтому в ее галерее «3+» можно выставить детские работы. Сейчас здесь представлены арт-объект с миром в коробке, керамика, и даже наклейки — все это создавал ее сын Федя. А вообще чаще Надежда выставляет здесь несколько авторов, объединяя рисунки одной темой или идеей.
Нас зацепил проект «Книга художника», состоящий из семи ночнушек. Это история о переходности, материнстве, пограничном состоянии. Надежда изучала переход из художника в маму и обратно, брала интервью у других художниц, которые стали мамами. На основе этих разговоров получились фрагменты высказываний — по одному на каждой странице. Кто-то пишет, что к такому невозможно подготовиться, кто-то говорит об усталости, кто-то — о сильнейшей любви.
И еще один арт-объект, который очень понравился — это взрослые кубики. Посмотрите! Как хотите, так и складывайте, но цепочка должна получиться такой, чтобы все успеть.
Перейдем, пожалуй, к самой необычной точке маршрута.
Галерея Dblpа
Основатель галереи и художник — Никита Сан
Адрес: Горького, 28к6
Эта галерея — это узкое пространство, почти как обычный коридор. Но со своим двориком, куда выставляют столы и на них могут разместить работы или угощения для гостей.
Территория всего квартала больницы ЧТЗ сдается в аренду. Раньше здесь был цех, где ремонтировали кареты скорой помощи, а это помещение использовалось как диспетчерская. Лет 15 назад его начали сдавать. Соседний цех занимают знакомые Никиты — электрики. Именно они предложили ему посмотреть полузаброшенное помещение, когда он искал пространство под мастерскую.
— Оно находилось в неприятном состоянии, шесть лет им никто не пользовался. Мы стали с друзьями делать ремонт в начале 2024 года. И во время ремонта подумали, что вытянутое помещение можно попробовать использовать не как мастерскую, а как галерею, — рассказывает художник Никита Сан.
— Я пытаюсь не работать с готовой эстетикой. Делаю маргинальные штучки — грязные, фрагментированные. Они про темы скорее негативные: смерть, агрессию. Конкретного визуального языка нет, я сам его пытаюсь нащупать. Часто это выглядит как царапание. В случае с текстом мне интересно, чтобы сначала выглядело как пятно, а потом, если хочется разобраться, там есть надпись, — делится Никита.
Тут мы рассказали про галерею и творчество Никиты. Но в пространстве на Горького чаще выставляются молодые начинающие художники. Сейчас, например, здесь расположилась выставка Ready to slay. Давайте не будем объяснять — прочитайте аннотацию и посмотрите фотографии. Тут нужно чувствовать!
«Квартиральня» — это не про искусство в привычном смысле. Это про людей, которые открывают двери, и про людей, которые решаются зайти. Про пирог с картошкой, чай в незнакомой квартире и разговоры, которые случаются сами собой. Мастерские и квартиры художников открыты в таком формате всего пару дней в году — но этого хватает, чтобы понять: современное искусство в Челябинске живет не только в афишах, а вот здесь, за этими дверями.
Твоя афиша на МАКСималках! Заходи в @chel_guide и выбирай, куда пойти.